На открывшейся малой сцене ТЮЗа саратовцы увидели премьеру спектакля «Достоевский. Бунт»
Странствия по временам и зло под личиной добродетели
Мастерская доцента Олега Загумённова (Третий курс студентов Театрального института СГК имени Леонида Собинова) подготовила спектакль под притягательным и почти огненным названием.
Почему определяю название огненным? Да потому что любой бунт – это обязательно огонь страсти, а Карамазовский бунт от Достоевского это и вовсе- эмоциональный ожог!
Вне всякого сомнения: премьере предшествовали и совсем не простые читки, и сложные репетиции, и мучительные поиски себя в столь многогранном, философском, эмоциональном материале.
Три главы из романа Достоевского «Братья Карамазовы» превратились волей режиссёра в масштабное и фантастическое по воздействию странствие по векам, временам и... сердцам.
Странствие, осуществлённое с помощью танцев, хоров, монолога великого Инквизитора, поразительного видеоряда и диалогов братьев, конечно.
Моя душа плакала над ужасами крепостничества, замирала перед собором в древней Севилье, ужасалась власти Люцифера.
Кстати, роль духа зла красноречиво, без слов исполнил Дмитрий Куркин. Пластичный, обаятельный, не только артистически, но и хореографически одарённый молодой человек, исполнил роль князя тьмы, станцевав его.
Балетная грация Куркина сделала Люцифера поистине страшным... силой его соблазна. Эта роль наполнила сердце тревогой: скинет с себя человечество чёрную силу или поддастся ей?
Спектакль держит зрителя в непрестанном напряжении: схватка между тьмой и светом беспрерывна.
То громоподобные, то бархатно-изощрённые речи великого Инквизитора, фигура, вещающая с огромного экрана (интереснейшая, роль самого мастера курса) заставили не только по-новому остро переживать над развитием известного сюжета. Нет, именно ТАКОЕ режиссёрское решение и явления, и воздействия Инквизитора на людей (и на сцене, и в зале!) несло ощутимую угрозу. И позволяло всерьёз задуматься о природе зла. О том, как безупречно грех способен гримироваться под добродетель.
Вечные вопросы от Карамазовых
Темы Бога и человека, жизни и смерти, жертвы и покаяния волновали всех философов мира от начала времён. Но то, как озвучил их Достоевский!!! Мысли о слезе ребенка и цене страдания, о жестокосердии мира, звучащие из уст самих братьев, это испытание для сердец и тех, кто вживается в эти роли, и тех, кто смотрит и слушает постановку, вдохновлённую романом Достоевского, в зале. (В ролях братьев заняты Никита Горяинов, Яков Конев, Александр Дементьев, Вадим Суворов, Илья Хвалов). Все проникаются судьбами собственных персонажей со всем жаром их молодых лет, со всей истовостью и искренностью. Разумеется, эти диалоги и монологи – огромная и сложная работа. И на день сегодняшний, и как пространство для дальнейшего профессионального роста. Осознание и осмысление Достоевского – процесс в равной степени мучительный и интереснейший, захватывающий и долговременный.
Светоносная мистерия
Жанр спектакля позволяет говорить о его несомненном родстве с мистерией. Но несмотря на то, что в спектакле присутствуют сумерки и даже тьма, он поразительно светлый! И свет этот дарят не только волшебство от осветителя, но и музыка, танцы, хоры, наконец, энергетика молодости и красоты! Сильное впечатление производят динамичные, трагичные танцы человечества (хореограф Алексей Зыков), окрашивающие «Бунт» дополнительными красками.
Важнейшая составляющая мистерии – прекрасные хоры, дарующие действу красоту звучания и мощную духовную составляющую. (Музыкальным руководителем спектакля стала Татьяна Цой).
В финале спектакля студенческий курс, олицетворяющий собой человечество, поющее псалмы во славу Господа, просто потряс моё сердце!
Эти молодые люди и девушки, тонкие, гордые, статные, облачённые в одежды бедноты, напомнили мне и ожившие полотна старых художников, и невероятное пламя из живой музыки, рдеющее на ветру!
Студенты были в чём-то сером, пепельном, бледно кофейном,но тепло, огонь их голосов и чувств, подобно реальному костру, горящему где-нибудь в черной ночи средневековья, противился ветру рока. Урагану рока, терзающего мир! И идеально придуманное и выстроенное багровое свечение за их спинами (художник по свету Максим Шлыков) усилило огненный эффект.
Юные люди пели во славу небес и любви и сами, хрупкие и такие беззащитные, под ветрами всех веков и времён, напоминали церковные свечи! И Божественные псалмы, возносясь в эфир, будто искупали все грехи, все людские падения.
... Дух сумрачной, но при этом светоносной мистерии, аура вечного, как мир, противоборства света и тьмы, ансамблевая работа всей команды дарили постановке редкостную цельность!
Сияние, звучание, цвет и звук мистерии насыщают, украшают и сопровождают весь спектакль – от идеально подобранной одежды всех участников спектакля (художник Ольга Колесникова) до музыки (за музыкальное оформление отвечает Павел Лазарев).
Да здравствуют одарённые индивидуальности!
В главных ролях в «Бунте» - сам мастер (на экране, в образе Великого Инквизитора) и несколько молодых людей на сцене – в ролях Карамазовых и Люцифера.
Подавляющая часть курса занята, как свидетельствует театральная программка «в массовых сценах». Но эти «массовые сцены» являют собой настолько яркие и сложные работы каждого отдельного человека, каждой творческой индивидуальности, что захотелось перечислить всех. ВСЕХ.Это справедливо.
Почему, примите поздравления с огромной работой! Все, уже перечисленные выше, студенты, примите, а также – Вера Андросова, Карина Бабаева, Ольга Бакулева, Кира Бондаренко, Мария Выморкова, Лев Кочетков, Кира Ляхова, Вероника Медведева, Алексей Мошев, Елизавета Орёл, Александра Романихина, Полина Самоседкина, Валерия Санникова, Богдан Сдобнов, Дарья Солопова, Алина Тужилина, Илья Улитин, Анастасия Фирсова, Виктория Чайникова, Алиса Шестерикова.
Хорошая ансамблевость, достойная команда всегда формируются из интересных, разнообразных индивидуальностей, объединённых вокруг лидера и его замысла.
«Достоевский. Бунт» - пример ярко выраженной командной работы с играющим тренером (мастер курса) и с полной, не побоюсь этого слова, истовой самоотдачей каждого человека, работавшего над спектаклем, будь то педагоги или студенты.
Наверное, браться за сценическое воплощение такого мыслителя, как Достоевский, без толики истовости и невозможно.
Личность мастера курса подарила спектаклю стержневую мысль и нерв, идею и воплощение, а командность заполнила театральное оживление глав из романа энергией и ритмом, страстью и красотой.
Анна Еремеева
Фото автора